Character Motion Studioパーツ分けは「絵を細かく切ること」ではなく、動きの自由度を分ける作業です。全体と同じ動きをする部分は1枚のまま残し、独立して動かしたい場所だけ切り出します。わずかな曲げで済むなら、切らずにパペットを使う選択肢もあります。
パーツ分けの基準は「別の動きにしたいか」
キャラクター全体を左右へ移動したり、拡大したり、少し傾けたりするだけなら、1枚絵のままで問題ありません。位置・回転・拡縮は、画像内部を分解しなくてもレイヤー全体のTransformで作れます。
一方で、腕だけ振る、目だけ閉じる、口だけ開く、髪だけ揺らす、頭だけ傾ける、という動きでは、その部分だけ別に操作できる構造が必要になります。
本体と同じ動きをするなら分けない。本体とは違うタイミング・方向・形で動かしたいなら、そこで初めて分ける。
Adobe Character Animatorでも、頭・目・口などの身体要素をレイヤーやグループとして構造化し、キャラクター全体を組み立てます。パーツ分けは、単に画像を細切れにするためではなく、独立した制御単位を作るための準備です。
Adobe Character Animator：Prepare artwork ↗
1枚絵を動かす方法全体の選び方は「1枚のイラストを動かす方法」で整理しています。
最初に分けやすいのは「関節」と「差分」
まず候補になるのが、腕や脚など明確な関節を持つ部位です。例えば腕を上腕・前腕・手まで分ければ、それぞれを別の回転中心から操作できます。
ただし、短いアニメーションで腕全体を少し上げるだけなら、「腕」で1パーツでも十分です。細かく分けるほど自由度は増えますが、レイヤー数、位置合わせ、重なり、回転中心の管理も増えます。
| 作りたい腕の動き | 分け方の目安 |
|---|---|
| 腕全体を少し上げる | 腕を1パーツにする、または1枚のまま軽く変形 |
| 肘をはっきり曲げる | 上腕・前腕を分ける、またはボーンを使う |
| 手だけ別方向へ向ける | 手を独立パーツにする |
| 肩や袖を少ししならせる | パーツ回転にパペットを重ねる |
次に重要なのが表情差分です。目を閉じるなら「開いた目」と「閉じた目」、口を動かすなら「閉じ口」「少し開く」「大きく開く」のように、元画像に存在しない形を別素材として用意します。
目や口は、単にレイヤーを移動するのではなく形そのものが変わります。無理に押し潰したり引き伸ばしたりするより、差分素材へ切り替える方が線やデザインを保ちやすい場合があります。
髪は全部分ける必要はない
髪は特に分割しすぎやすい部分です。前髪、横髪、後ろ髪、アホ毛をすべて細かく分ければ自由度は上がりますが、短い動画に必要な動きより管理コストの方が大きくなることがあります。
重要なのは「髪だから分ける」ではなく、別のタイミング・方向で動かしたい髪だけを分けることです。
Character Motion Studioの「切り出し・コピー・自動分離」は役割が違う
Character Motion Studioの現行Material StudioとAnimation Studioでは、四角範囲・投げ縄範囲から複数の処理へ進めます。ここは名称が似ているため、目的を分けて理解すると扱いやすくなります。
| 操作 | 現行の動作 | 向いている使い方 |
|---|---|---|
| 切り出し | 選択範囲を現在のレイヤー群から切り取り、新しい透過アイテムとして作る | 選んだ範囲を独立アイテムへ移したい |
| コピー | 元の内容を残したまま、選択範囲を新しいアイテムとして複製する | まず独立して動かせるか試したい |
| 自動分離 | 選択中アイテム内の前景を検出して別アイテム化し、元位置を周囲から補完する | 腕・小物などを抜きつつ、本体側の欠けも減らしたい |
| 部分パペット | 選択範囲を別アイテムとして作り、そのままパペット操作へ進む | 切り離した範囲だけを柔らかく曲げたい |
以前の設計で「分断」と呼んでいた考え方に近い処理は、現在は自動分離として実装されています。単に元画像へ透明な穴を開けるのではなく、選択範囲の前景を分離した後、元位置を周囲の情報から補完します。補正は「自然」「しっかり」を切り替えられます。
「試すだけならコピー」「本体から独立させたいなら切り出し」「重なっていた本体側も整えたいなら自動分離」という使い分けが分かりやすくなります。
必要な部分だけ選び、その場で独立させる。
最初から外部ソフトで全パーツを作り直さず、素材制作の途中で四角・投げ縄選択から切り出し、コピー、自動分離、部分パペットへ進めます。
パペットで済むなら切らなくてもよい
髪先を少し揺らす、服をわずかになびかせる、身体を少し曲げる程度なら、必ずしもパーツ分けは必要ありません。元画像を保ったまま局所的に曲げるパペットで対応できる場合があります。
逆に、腕を大きく回転させる、手を身体の前から後ろへ移動する、重なり順を変える、硬い小物を元の形のまま動かす、といった動きでは独立パーツの方が制御しやすくなります。
パーツとパペットの違いは「パーツアニメーションとパペットの違い」で詳しく比較しています。パペットの変形範囲を小さくしたい場合はピン配置の記事も参考になります。
どこまで分けるかを「動き」から判断する
| 作りたいこと | 最初の選択 | パーツ分けの目安 |
|---|---|---|
| キャラクター全体を移動・回転・拡縮 | 通常Transform | 分けない |
| 腕全体を少し上げる | パーツ回転または軽い変形 | 腕1パーツで十分な場合が多い |
| 肘を大きく曲げる | パーツ／ボーン | 上腕・前腕まで分けると安定しやすい |
| 髪先を少し揺らす | パペット／Path | 切らずに試す |
| 左右の横髪を別々に揺らす | パーツ＋変形 | 左右だけ分ける |
| 目を閉じる | 差分素材 | 目・まぶたの必要部分だけ用意する |
| 口を大きく開く | 差分素材 | 口形を複数用意する |
| 手を身体の前後へ移動 | 独立パーツ | 手・腕を重なり順ごと制御できるよう分ける |
| 剣・眼鏡・小物を動かす | 独立パーツ | 硬い形を保つため対象だけ分ける |
細分化そのものが品質を上げるわけではありません。必要な自由度に対して、最小限のパーツ数で済ませる方が、位置合わせ・レイヤー管理・タイムライン編集を軽くできます。
「全部切る」より必要になったところから切る
1枚絵からアニメーションを始めるなら、最初に完全なリグ用素材へ作り直す必要はありません。
Character Motion Studioでは、素材制作で作ったアイテムを登録素材として保存し、アニメーション側へ追加して再利用できます。そのためパーツ分けは、制作前にすべて終わらせる工程というより、動かす → 足りない自由度を見つける → 必要な場所だけ独立させるという往復作業として考えやすくなっています。
背景が残った画像から始める場合は、先に背景透過と素材化の考え方を確認すると、切り出したパーツを扱いやすくできます。
まとめ
1枚絵を動かすためのパーツ分けで重要なのは、細かさではありません。
本体とは違う動きをする場所だけを独立させること。
全体と同じ動きなら1枚のまま、少し曲げるだけならパペット、独立して移動・回転するならパーツ分け、元画像にない形へ変わるなら差分素材と分けると、過去のイラストでもAI生成したキャラクターでも必要以上に作り直さずアニメーションへ持ち込めます。